Proyectos interdisciplinares de educación artística y literaria

Ofereix una aproximació a l'aprenentatge basat en projectes i a la seva relació amb els llenguatges artístics i literaris. Inclou deu contribucions que mostren els dissenys o les aplicacions de projectes interdisciplinaris sobre la base de l'escultura, la música, la pintura, l'entorn, la comunitat, la literatura o el cinema.

L’ús educatiu de l’entorn pot promoure la construcció d’una ciutadania socialment compromesa i responsable amb el medi. Aquest capítol pretén fer una aproximació al camp de l’educació patrimonial, com a marc disciplinari, amb l’objectiu d’oferir una seqüència de treball que anime a (re)descobrir i (re)significar l’espai de convivència. Per a això, es recullen diversos projectes d’innovació docent amb els quals es busca mostrar, si més no, propostes d’ensenyament replicables basades en mètodes actius d’aprenentatge, encara que no siga un repertori dimensional complet de l’entorn des del qual poder operar des de l’educació. El text finalitza amb una valoració de les implicacions educatives d’aquestes propostes, per tal de donar suport al paper fonamental de l’escola com a agent dinamitzador de la comunitat, tot estrenyent i reforçant els llaços entre les persones amb el seu entorn, el seu patrimoni i la seua identitat.

En aquest document compartesc la proposta didàctica Exposició amagada: exposició per a ulls desperts, una activitat emmarcada dins de l’assignatura «Educació visual i plàstica II: Processos i projectes artístics», del Grau de Mestre/a d’Educació Primària, que comprometia l’alumnat en una investigació profunda centrada en el seu context proper per al disseny i creació d’intervencions artístiques en l’espai. El projecte contemplava com a darrera acció una exposició col·lectiva i deslocalitzada en l’àmbit local.
Aquest text recull també el treball d’artistes que permeten contextualitzar la proposta i que, alhora, ajuden a desplegar noves possibilitats d’activació. La revisió reflexionada de la seua implementació busca esdevenir un estímul generador de noves possibilitats que reprenguen, milloren o adapten aquesta experiència educativa a altres realitats.

Es defineix i es caracteritza el conte meravellós, es relacionen els diferents tipus de reescriptura i tècniques creatives per al foment de l’escriptura literària, i es delimiten els conceptes de llibre-objecte i constel·lació literària. Tot seguit, es descriuen i es presenten els resultats d’una proposta didàctica realitzada amb alumnat de l’assignatura «Literatura infantil i juvenil i la seua didàctica» del Grau d’Educació Primària en què es treballaren diversos contes meravellosos clàssics amb la finalitat d’identificar-ne les funcions i els actants, per a posteriorment dur a terme diverses activitats amb la intenció de fomentar la creativitat: identificació de semblances i diferències entre les versions originals de Perrault i Grimm, comparació amb reescriptures de literatura infantil i juvenil, realització d’un llibre-objecte, creació d’una reescriptura i elaboració d’un àlbum il·lustrat en paper o digital i, finalment, realització d’una constel·lació artístic-literària sobre un dels personatges escollits.

És habitual que els projectes d’educació artística tinguen un component important d’interdisciplinarietat. Els projectes que proposem al nostre alumnat, en la seua etapa de formació com a mestres, estan basats en els processos de creació artística, partint de la idea generalitzada —i certa— que la producció dels artistes sorgeix de la realitat i de les seues vivències personals. Per aquesta raó, la proposta que anem a exposar també es recolza en diferents disciplines, girant al voltant d’un políedre amb diverses cares i moltes arestes. D’aquí que s’hi entrellacen l’escultura, la història de l’art, la consciència mediambiental, la visibilitat de les dones artistes, la perspectiva de gènere i l’educació.

L’escola és una de les institucions amb responsabilitat formativa sobre els més joves capaç de pal·liar la masculinització limitadora present en diferents àmbits, entre ells el de la creació cinematogràfica. A partir d’aquesta consideració, el nostre objectiu és oferir un marc teòric i orientacions metodològiques, amb exemplificacions pràctiques, per al desenvolupament de propostes de projectes de comprensió interdisciplinaris al voltant de la creació literària i fílmica realitzada per dones, pensades per a l’alumnat del segon cicle d’educació infantil. El tractament dels diferents temes desvinculats de la proposta busca també ajudar a superar les dificultats formatives amb què es troba el professorat a l’hora de planificar obres fílmiques infantils de manera central, organitzada i reflexiva.

La preocupació per la cura de l’entorn, els recursos naturals i el canvi climàtic són temàtiques que s’han incorporat com a eixos transversals en el currículum vigent. En aquest capítol s’esbossen algunes idees per dur a terme microprojectes que parteixen de la música com a detonant per treballar la conscienciació ambiental. La sonorització de contes, la identificació del paisatge sonor, la construcció d’un cotidiàfon, l’elaboració d’un pòdcast o la invenció d’un rap són alguns exemples de detonants per reflexionar, debatre, crear i actuar a favor d’un desenvolupament mediambiental sostenible.

Noves metodologies van penetrant lentament en els diferents nivells del sistema educatiu i guanyant terreny a pràctiques pròpies de l’escola tradicional Una mostra d’això són els projectes interdisciplinaris que com el seu nom anticipa impliquen diferents disciplines i permeten tenir en consideració la diversitat cada cop més present a les aules En aquesta línia se situa «Cuinant contes Escriure i il·lustrar per al foment de la creativitat» una proposta realitzada durant el curs acadèmic 2021-2022 en què s’han implicat tres professores de diferents nivells educatius i tant alumnat d’educació primària com alumnat universitari més concretament estudiants dels Graus de Mestre/a d’Educació Infantil i de Mestre/a d’Educació Primària de la Facultat de Ciències de l’Educació de la Universitat de Santiago de Compostel·la.

Els problemes ambientals i altres crisis de sostenibilitat reclamen la nostra acció i compromís com es recull en la Fulla de Ruta per a l’Educació Sostenible L’educació artística o ArtEducació pot facilitar instruments de reflexió i experiències que promoguin un canvi en la manera de mirar entendre i viure la relació amb l’entorn de manera més conscient i per tant ajudin els futurs docents a dissenyar i reconsiderar la seva pràctica Però per promoure la interacció amb l’entorn cal desactivar dinàmiques establertes i cercar noves estratègies d’exploració i reconeixement Aquí es presenten diferents projectes que parteixen del taller de recorregut com a metodologia que promou vincles amb l’entorn a través de processos artístics centrats en sentir i conèixer com a pas previ necessari per poder transformar la societat actual en una societat més sostenible.